Ein Spaziergang im Wintergarten von Frederique Lucien

PARIS – Frédérique Luciens Ausstellung Jardin d'hiver in der Galerie Jean Fournier zeugt von ihrer anhaltenden Auseinandersetzung sowohl mit der skulpturalen Darstellung des Körpers (meistens ihrem eigenen) als auch den formbaren Formen der botanischen Welt. Typischerweise bewegt sich Lucien an der Schnittstelle von Malerei, Zeichnung und Skulptur, und diese Installation bietet Beispiele für sie alle. Ein Jardin d'hiver ist ein Wintergarten – eine Orangerie, ein Gewächshaus oder ein Wintergarten – ein Ort, an dem Pflanzen außerhalb der Saison und außerhalb ihres normalen Kontexts wachsen können. In dieser Ausstellung zeichnet Lucien die Umrisse zarter, komplizierter natürlicher Formen – ineinander verschlungene Blüten, Samenkapseln, Stängel und Blätter.

Diese Formen werden dann aus Aluminium-, Messing- oder Kupferblechen ausgeschnitten – ihre Dimensionalität wird abgeflacht und überlappende Teile werden zusammengeführt. Die Verwendung von Metall verwandelt die abstrahierte Immaterialität einer Zeichnung in etwas mit einer anderen Präsenz und Körperlichkeit – eine flache, starre Form, die entweder einzeln oder in Gruppen an der Wand befestigt, auf den Boden gestellt und dagegen gelehnt werden kann, oder in einer Reihe an einer Stange aufgehängt. Der Negativraum des Ausschnitts kann ebenfalls genutzt werden, wobei das übrig gebliebene Metallrechteck ein Bild der Pflanzenform auf einer weißen Wand umrahmt. (Das Rechteck ist oft etwas von der Wand abgehoben, sodass eine feine dunkle Schattenlinie der Pflanze zu einem weiteren Darstellungselement wird.) Der Feinheit der geschnittenen Metallarbeiten stehen große, freche collagierte Gemälde derselben flachen Formen im Maßstab gegenüber in Schwarz, Weiß und Metallic-Farben erstellt und ausgeführt, ergänzt durch eine Reihe kleiner, flach gemusterter und farbenfroher ausgeschnittener Gouachen, die ähnliche Pflanzenmotive verwenden.

Luciens Körperskulpturen bilden einen Kontrapunkt zu ihrem zweidimensionalen botanischen Werk. Wie die Blätter und Blüten werden auch die Körperbilder sowohl in der Form als auch in der Darstellung aus ihrem normalen Kontext entfernt. Lucien nimmt isolierte Elemente ihres Körpers – einen Ellenbogen, ein Knie, einen Fuß oder Lippen – und gießt sie in Porzellan, mit entweder matten oder glänzenden Oberflächen in einer Reihe von Farben, von natürlichen Hauttönen bis hin zu kräftigem Weiß und Tiefschwarz. Gelb oder Gold. Eine weitere Distanzierungsstrategie, die über Kürzung und Farbmanipulation hinausgeht, ist die Skalierung. Durch den Porzellanbrand schrumpfen die Formen und verleihen den Objekten eine puppenhafte Unheimlichkeit. Diese Fremdartigkeit wird durch die Art der Präsentation noch verstärkt: Sie werden wie bei „Courbure“ (2022) auf kleinen Wandregalen platziert, wie bei „Bocca“ (2022) direkt an der Wand befestigt oder wie bei „Bocca“ (2022) fleischähnlich ausgelegt eine vergrößerte hölzerne Garde-Manger oder Lebensmittelaufbewahrungsbox, wie bei „Cellier“ (2022). Manchmal ist der Körperteil leicht erkennbar, zum Beispiel ein Fuß; aber manchmal, wie bei „Courbure“, fühlt sich die Form, in diesem Fall ein Ellenbogen, durch und durch abstrakt und Brancusi-artig an.

Luciens Arbeit ist wesentlich subversiver, als es zunächst scheint. Sie nimmt natürliche Dinge, die entweder ignoriert oder kaum beachtet werden, und rückt sie in den Fokus – indem sie sie schneidet, schneidet, flacher macht, vergrößert oder verkleinert. Dieser gesteigerte Akt der Beobachtung, die Schaffung einer abstrahierten visuellen Grammatik von Typen, macht die betreffenden Objekte sowohl eindringlich als auch schwer fassbar und macht sie zu Teilnehmern eines Akts der fortlaufenden, aber mehrdeutigen Übersetzung.

Frédérique Lucien: Winter Garden ist bis zum 8. Juli in der Galerie Jean Fournier (22 Rue du Bac, 75007 Paris) zu sehen. Die Ausstellung wurde von der Galerie organisiert.

Richard Kalina ist ein in New York ansässiger Maler und Kritiker und Professor für Kunst an der Fordham University. Er hat für Art in America geschrieben, wo er Redakteur ist, für ArtNews und... Mehr von Richard Kalina